चित्रकला की यात्रा मेरे लिए एक अद्भुत अनुभव रही है, जो न केवल मेरी रुचि का विषय है बल्कि यह मेरे आत्म-व्यक्तित्व का भी अभिव्यक्ति है। मेरे पिताजी चाहते थे कि मैं डॉक्टरी की पढ़ाई करूं, परंतु मैं हमेशा से अक्षरों और गणित के फॉर्मुलों से अधिक रेखाओं और चित्रों के प्रति आकर्षित था। मेरी नोटबुक्स में कागज़ पर बने रेखाचित्र ही मेरे मन के भावनाओं का चित्रण करते थे। बचपन में मैं कोयले से घर और पड़ोस की दीवारों पर चित्र बनाता था। एक बार, जब मैंने एक साफ दीवार पर चित्र बनाने की कोशिश की, मकान मालिक मुझे देख लिया और मुझे पकड़कर पिताजी के पास ले गए। उस समय मैं डरा हुआ था, लेकिन मेरे पड़ोसी ने मेरी प्रतिभा को पहचाना और मेरे प्रति पिताजी से मेरी शिकायत नहीं की, बल्कि उन्होंने मुझे एक गुरु के पास ले जाने की सलाह दी।
मैं जब नाई की दुकान में अपनी बारी का इंतजार करता, तो दीवार पर लगे हेयर स्टाइल्स के चेहरों के चित्र बनाने में लग जाता। स्कूल से चॉक लाता और उन्हें रंगीन बनाकर दीवार पर तस्वीरें उकेरता। मैंने बायोलॉजी विषय लिया था, जिससे मुझे चित्र बनाने का भरपूर अवसर मिला। मैंने स्कूल की ओर से आर्ट कॉम्पिटिशन में भाग लिया और कई बार विजेता भी रहा। मेरे चित्रकारी के प्रति जुनून को देखते हुए, पिताजी ने मुझे कलागुरु वेदपाल बन्नू के पास भेजा, यहाँ मैंने भारतीय लघु चित्रण शैली की विधिवत शिक्षा ली। इसके बाद मैं पद्मश्री पुरस्कार विजेता चित्रकार रामगोपाल विजयवर्गीय का शिष्य बना और उनसे कला की गहराइयों को समझा।
एक बार, मां को मेरे पास से एक बड़े चित्रकार की न्यूड पेंटिंग मिल गई, जिससे वह बहुत नाराज हुईं और मैंने कुछ समय के लिए चित्रकारी बंद कर दी। लेकिन जब मेरी मां की नाराजगी खत्म हुई, तो मैंने फिर से चित्रकारी करना शुरू किया। मैंने एक संस्था के साथ जुड़कर चित्रकारी की और मेरी पगार धीरे-धीरे बढ़ती गई। लेकिन, मुझे एक नौकरी में संतोष नहीं था, इसलिए मैंने उसे छोड़ने का निर्णय लिया। यह सच है कि हर घटना का कोई अर्थ होता है, जिसके बाद मैंने अपने काम की शुरुआत की और अन्य चित्रकारों के साथ काम करना शुरू किया। इस दौरान मुश्किलें आईं लेकिन मेरी चित्रकारी ने मुझे सुकून और प्रगति दी।
आज मैं भारतीय कला को 15 देशों में प्रदर्शित कर चुका हूं और मेरे चित्रों का स्थायी प्रदर्शन भी है। कला के क्षेत्र में यह चर्चा होती है कि पारंपरिक कलाएं मर रही हैं, जो हमारी समृद्ध संस्कृति को कमतर आंकने जैसा है। वास्तव में, पारंपरिक कला उन्नति पर है, चाहे वह राजस्थान की लघु चित्रण शैली हो, गुजरात की मातनी पचैड़ी, महाराष्ट्र की वर्ली पेंटिंग, उड़ीसा के पटचित्र या बंगाल की काली घाट चित्रकला। जो कलाकार “लकीर के फकीर” कहलाते हैं, वे अपनी कला में नए प्रयोग कर रहे हैं और लोकप्रिय रुचि के लिए नए रास्ते तलाश रहे हैं। वास्तव में, किसी भी कला का अंत नहीं होता है; सृजन की प्रक्रिया निरंतर जारी रहती है और यह अनंत है।